Traçar um romance é uma tarefa difícil. Muitos autores são bloqueados pela trama, e aprender a traçar um romance é uma das coisas mais difíceis para os jovens autores aprenderem. Esteja você planejando a autopublicação de seu primeiro romance ou trabalhando no primeiro rascunho de um novo romance após a publicação de vários bestsellers, as dicas a seguir o ajudarão a desenvolver um enredo e melhorar suas habilidades de escrita de romance.
Pular para a seção
10 dicas para traçar seu romance: guia passo a passo
Traçar seu romance é um processo de várias etapas. Existem algumas abordagens e mentalidades diferentes quando se trata de traçar um romance. Quer você seja novo na escrita de ficção e tentando traduzir uma ótima ideia para uma história em romance ou já tenha escrito romances e contos antes, o seguinte é um guia passo a passo para traçar um romance que ajudará os autores de todas as idades e níveis de experiência:
- Gerar ideias. O primeiro passo para escrever um romance é gerar ideias para histórias. Alguns escritores gostam de freewrite e brainstorm, outros preferem trabalhar com prompts por escrito. Qualquer que seja a abordagem que você adote, é importante gastar tempo apresentando uma variedade de ideias e escolhendo uma premissa forte que se preste a um enredo eficaz.
- Comece com uma premissa simples e atraente. Depois de ter uma ideia básica, é hora de desenvolver uma premissa para a história. Uma maneira de transformar uma pequena ideia em uma história básica é chamada de método do floco de neve. O método do floco de neve envolve começar com uma premissa ou tema central sobre o qual você constrói todos os outros aspectos da narrativa e do personagem à medida que desenvolve o quadro geral.
- Tenha um conflito central claro. A criação de um conflito central claro irá ancorar seu enredo e dar foco à sua narrativa. Harry Potter é um ótimo exemplo de uma história com um conflito central claro. J.K. Rowling escreveu sete livros, todos centrados em um conflito central entre o protagonista, Harry Potter, e o vilão Voldemort. Se você é um romancista estreante ou um novo escritor, procure em thrillers, histórias de fantasia ou aventura para exemplos claros de conflito entre o mocinho e o bandido.
- Escolha sua estrutura. Existem muitos modelos diferentes nos quais você pode basear sua estrutura de enredo. O mais comum é uma estrutura de três atos. Aprender o básico de como uma estrutura de história de três atos pode ajudá-lo a começar a juntar as peças do seu enredo e estruturar a sua narrativa.
- Trace arcos de história geral. Comece a traçar um enredo . Você não precisa se preocupar em construir tudo de uma vez. Em vez disso, você pode se concentrar em um arco de história de duração de ato ou até mesmo em descrições de cena e juntá-los à medida que constrói uma narrativa completa.
- Construir subtramas. Depois de ter um bom senso para seu enredo principal, é hora de colocar os subenredos. Os subenredos geralmente podem ser específicos para cada personagem, então este é um bom momento para pensar um pouco sobre os personagens com os quais você povoou seu mundo e como cada história de fundo individual pode entrar em jogo. Bons subenredos se desenvolverão perfeitamente em seu arco principal e ajudarão a avançar sua ação, em vez de distraí-la.
- Pense em causa e efeito. Boas histórias envolvem uma série lógica de eventos que progridem um ao outro. Certifique-se de que cada uma de suas cenas seja motivada por algo que as precedeu. Uma boa narrativa de direção deve ser dinâmica. Um enredo deve progredir por causa de elementos tangíveis da história, como a motivação de um personagem ou ações que impulsionam sua narrativa. Se você olhar para o arco de sua história como uma sequência de eventos, deve haver uma progressão lógica em que uma cena desencadeia a próxima e empurra a ação para frente.
- Escreva um esboço detalhado. Antes de começar a escrever, você deve ter um esboço detalhado do enredo. Isso deve catalogar a história principal e os pontos individuais da trama. Deve ser abrangente o suficiente para que alguém que não tenha conhecimento de sua história possa olhar para o esboço e montar a narrativa dos eventos, identificando o incidente que o incitou, a ação crescente e o clímax.
- Amarre as pontas soltas. Depois de ter um esboço detalhado, é hora de amarrar as pontas soltas e preencher todos os buracos do enredo. A edição é uma parte muito importante da escrita criativa. Um equívoco comum sobre a escrita é que a edição vem no final do processo. A edição é algo que você deve retornar ao longo de seu processo de escrita e é importante editar seu enredo e esboço antes de começar a escrever com seriedade.
- Não negligencie o desenvolvimento do caráter. O personagem é uma parte incrivelmente importante de uma história e ajuda a equilibrar as narrativas baseadas no enredo. Antes de começar a escrever, você deve certificar-se de que detalhou os arcos dos personagens e os personagens principais com motivações e histórias de fundo claras. Parte da construção de um bom caráter é construir um ponto de vista forte e cheio de nuances. Equilibre a parte do enredo de seu processo de escrita, dedicando algum tempo para analisar seus personagens e certifique-se de que eles sejam fortes, realistas e cheios de nuances.
Quer aprender mais sobre a escrita?
Torne-se um escritor melhor com o DivaDiscover Annual Membership. Obtenha acesso a vídeo-aulas exclusivas ministradas por mestres literários, incluindo Neil Gaiman, David Baldacci, James Patterson, Joyce Carol Oates, David Sedaris, Dan Brown, Margaret Atwood e mais.
James Patterson ensina redação Aaron Sorkin ensina roteiro Shonda Rhimes ensina redação para televisão David Mamet ensina redação dramática
