A pintora mexicana Frida Kahlo está entre as artistas mais notáveis ​​e reconhecíveis do século XIX. Com seu simbolismo intenso e emocional embutido em cada peça, Kahlo retratou muito de sua agitação interna e dor crônica por meio de suas muitas obras de arte.

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Quem foi Frida Kahlo?

Frida Kahlo, nascida Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón, foi uma artista mexicana que costumava usar a cultura mexicana para alimentar e inspirar muitos de seus autorretratos introspectivos e obras surrealistas. Kahlo viveu uma vida turbulenta, sofrendo de dores crônicas causadas por doenças e ferimentos. Ela também suportou angústia emocional de seus relacionamentos fracassados, que foram afetados por ciúme e infidelidade. Seu marido, o muralista Diego Rivera, costumava ter casos com outras mulheres, o que levou Kahlo, por sua vez, a começar a ter seus próprios casos extraconjugais. No entanto, Kahlo foi capaz de encontrar o sucesso por meio de sua arte e criar um legado duradouro que persistiu por muito tempo depois de sua morte. A casa de sua família em Coyoacán, apelidada de La Casa Azul (a Casa Azul), acabou se tornando o Museu Frida Kahlo (Museo Frida Kahlo).

A Vida de Frida Kahlo

Frida Kahlo é uma das artistas mais influentes da história moderna. Desde cedo, Kahlo lidou com dores crônicas, uma aflição que a acompanharia durante grande parte de sua vida extraordinária. Aqui está uma breve visão geral da incrível vida de Frida Kahlo:

  • Vida pregressa: Frida Kahlo nasceu fora da Cidade do México em julho de 1907. Seu pai, Guillermo Kahlo, era um imigrante alemão e fotógrafo. A mãe de Kahlo, Matilde Calderón y González, era de Oaxaca (seu pai era mexicano nativo e sua mãe era descendente de espanhóis). Kahlo, que sofreu de poliomielite quando criança, foi exposta à arte desde a infância, recebendo aulas de ilustração com um amigo de seu pai.
  • Acidente que mudou a vida: Em 1925, aos 18 anos, Frida sofreu um acidente de ônibus quase fatal que a deixou com a pelve e o útero empalados e vários ossos quebrados. Kahlo lidaria com a dor crônica e a infertilidade resultantes do acidente pelo resto da vida. Ela teve que usar espartilhos de gesso (que ela pintou à mão enquanto estava na cama) para ajudar a sustentar sua coluna enfraquecida. Alejandro Gómez Arias, seu namorado na época - que também estava no ônibus e apenas sofreu ferimentos leves - não a visitou durante sua recuperação. Muitas vezes ela se encontrava sozinha, o que a fez começar a pintar.
  • Casamento e política: Em 1927, Kahlo ingressou oficialmente no Partido Comunista Mexicano (ela já havia se dedicado à juventude comunista aos 13 anos devido às emoções estimuladas pela Revolução Mexicana). Ela foi reintroduzida a Diego Rivera, um muralista e pintor mexicano que conheceu na adolescência cinco anos antes. Em 1929, ela se casou com Rivera, 20 anos mais velho. Kahlo começou a se inclinar mais para os aspectos indígenas de sua herança mexicana, muitas vezes usando roupas camponesas tradicionais da cultura para enfatizar suas visões anticolonialistas.
  • Procure por casa: Em 1931, ela e Rivera se mudaram para San Francisco, onde ele trabalhou em uma série de murais antes de retornar ao México para o verão. O casal voltaria a Nova York no outono para a retrospectiva de Rivera no Museu de Arte Moderna (MoMA). Kahlo e Rivera também passaram um breve período em Detroit, onde Kahlo sofreu complicações na gravidez, resultando em um aborto fracassado e eventual aborto espontâneo. Kahlo pressionou Rivera a voltar para a Cidade do México apesar de seu desejo de ficar nos Estados Unidos e, pouco depois, ele teve um caso com sua irmã mais nova, Cristina. Frida Kahlo e Diego Rivera finalmente se reconciliaram e juntos pediram ao governo que concedesse asilo ao ex-líder soviético Leon Trotsky e sua esposa, Natalia Sedova.
  • Exposições: Kahlo venderia muitas pinturas durante sua vida, mas seu trabalho era frequentemente esquecido por aqueles que a colocavam na sombra do marido. Em 1938, o marchand Julien Levy convidou Kahlo para realizar sua primeira exposição individual em sua galeria em Manhattan, com a presença dos artistas Georgia O’Keeffe e Isamu Noguchi, e da autora Clare Boothe Luce.
  • Problemas crônicos de saúde: Apesar de uma exposição fracassada em Paris em 1939, Kahlo continuou a ter sucesso nos Estados Unidos, embora lutasse mais com vários problemas de saúde. Ela foi submetida a várias cirurgias, incluindo um enxerto ósseo malsucedido, e sofreu de broncopneumonia e infecção. Sua perna direita foi amputada devido a gangrena.
  • Morte: Em 1954, Kahlo adoeceu gravemente após participar de uma manifestação contra a invasão da Guatemala pela CIA com Rivera. Ela faleceu alguns dias depois. A causa da morte dela foi listada como embolia pulmonar.
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4 características das pinturas de Frida Kahlo

Frida Kahlo encontrou inspiração na arte popular e em sua própria cultura. Algumas características definidoras do trabalho de Kahlo incluem:

  1. Surrealismo: O surrealista André Breton descreveu o trabalho de Kahlo como surrealista (mais especificamente, uma fita ao redor de uma bomba), embora a própria Kahlo discordasse desse rótulo, afirmando que ela simplesmente pintou sua própria realidade.
  2. Simbolismo: Kahlo costumava usar imagens de animais (como macacos e beija-flores) para transmitir seu estado emocional. Ela também usou imagens religiosas, incluindo temas cristãos e judaicos em muitas de suas obras.
  3. Ideologia política: Kahlo incluiu artefatos, frutas e pássaros nativos do México em seu trabalho como uma declaração política de independência e nacionalismo mexicano.
  4. Erotismo: Muitos dos trabalhos anteriores de Kahlo incluíam imagens sexuais veladas, embora ela tenha optado por não ocultar esses temas em seus trabalhos posteriores. Dentro Natureza morta com um papagaio e uma bandeira (1951), Kahlo faz uma referência aberta à anatomia feminina, retratando uma fruta que lembra uma vagina com uma bandeira mexicana pintada dentro.

As pinturas mais famosas de Frida Kahlo

Kahlo continuaria criando cerca de 200 pinturas, muitas das quais eram naturezas mortas ou autorretratos. Algumas obras conhecidas de Kahlo incluem:

  1. Hospital Henry Ford (1932): Nesta pintura, Kahlo é retratada sangrando em uma cama com o coração exposto, com fitas vermelhas conectando-a a seis imagens (incluindo um feto e um caracol). Alguns estudiosos interpretam essas imagens como Kahlo lidando com seu aborto espontâneo e infertilidade.
  2. As Duas Fridas (1939): A imagem apresenta duas Fridas: uma vestida com um vestido de estilo europeu com o coração recortado e a outra com um vestido mexicano moderno com o coração colocado sobre o peito. Os estudiosos interpretam esta pintura como outra representação dos sentimentos de Kahlo após sua separação de Diego Rivera.
  3. Auto-retrato com colar de espinhos e beija-flor (1940): Um dos autorretratos mais conhecidos de Kahlo, esta pintura mostra um macaco e um gato preto sentados acima de cada ombro, com um colibri sem vida preso ao colar de espinhos que ela usa. Os estudiosos dizem que esta pintura reflete seu estado emocional após o divórcio de Diego Rivera. Os espinhos cortam seu pescoço, mas sua expressão é estóica, representando a capacidade de Kahlo de suportar a dor.
  4. A coluna quebrada (1944): Esta pintura a óleo foi feita após a cirurgia de coluna de Kahlo e a retrata em meio a uma paisagem rachada e árida, com seu corpo nu dividido e uma coluna iônica no lugar de sua coluna. Um espartilho de metal mantém seu corpo quebrado, aparentemente representando os sentimentos de Kahlo em relação à sua forma física após anos de dor e sofrimento devido à poliomielite infantil e o trágico acidente de ônibus.

Qual foi a influência de Frida Kahlo na arte?

Frida Kahlo teve uma influência significativa na arte e na cultura. Ela ajudou a trazer a cultura latino-americana para a cena artística e uma representação mais destemida das mulheres na arte. A franqueza de Kahlo sobre gênero e sexualidade a tornou um ícone nas comunidades LGBTQ + e inspirou uma série de autorretratos criativos de muitos artistas de cor em todo o mundo. Ela causou um impacto profundo em artistas contemporâneos como Julio Salgado, um artista e ativista gay, nascido no México, e Camile Fontenele de Miranda, uma fotógrafa brasileira que mais se inspirou em Kahlo A coluna quebrada .

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