O que há nas histórias engraçadas que fazem as pessoas rir? A resposta de estoque pode ser o tempo. Ou uma personalidade presunçosa, do tipo que se alimenta dos holofotes. Um senso de humor compartilhado deve fazer parte disso.

Todos os itens acima são verdadeiros até certo ponto, mas o senso de humor é apenas um componente da escrita de comédia. É preciso tanto planejamento exaustivo, rascunho e habilidade para ser executado quanto qualquer outro tipo de escrita. Quando feito da maneira certa, as piadas chegam com um tipo singular de pó mágico de fada flutuando ao redor. Ele tem algo extra, algo elegante tecido abaixo da superfície que muitas vezes você não vê.

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Pense como um escritor de comédia: 7 dicas para melhorar sua escrita

A escrita de comédia, seja para stand-up, sitcoms ou filmes, implanta uma série de técnicas para fazer piadas engraçadas - e quase todas podem ser usadas para tornar sua escrita melhor e mais identificável, independentemente do assunto.

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  1. Aprimore suas habilidades de observação. Tanto os escritores de humor quanto os escritores de romances são geralmente catalogadores obsessivos do comportamento humano. Os escritores de comédia muitas vezes levam essa habilidade um passo adiante, concentrando-se nas coisas engraçadas e nos aspectos inerentes do absurdo do comportamento na vida real. Da mesma forma que piadas internas raramente chegam, as observações e conexões que você faz ao escrever não devem depender do contexto ou de informações que seu público não tem. A comédia depende da empatia - o público e os leitores respondem melhor às situações que podem ter vivenciado ou das quais poderiam imaginar fazer parte.
  2. Torça seus clichês. O humor depende em parte da distorção de um clichê - transformando-o ou minando-o. Você faz isso estabelecendo uma expectativa com base no clichê e, em seguida, fornecendo um resultado surpresa. Na escrita de humor, esse processo é chamado de reforma. A boa comédia e a boa ficção distorcem os clichês para manter o público envolvido e adivinhando.
  3. Experimente a estrutura da frase. Assim como os roteiristas às vezes contam com a comédia visual das batidas para grandes risadas, você pode fornecer uma versão desse ritmo experimentando a sintaxe. Experimente colocar suas expressões engraçadas no final de uma frase. O humor costuma ser uma liberação de tensão, de modo que a frase indica que o aumento da tensão e a recompensa acontecem com mais naturalidade no final.
  4. Use palavras engraçadas. Encontre palavras engraçadas. Algumas palavras são mais engraçadas do que outras, então faça uma lista das que mais o divertem e experimente-as em sua prosa ou dê-as aos seus personagens para dizerem.
  5. Use contraste e incongruência. Seus personagens estão em uma situação assustadora? Adicione algo leve, como um homem obcecado com sua pasta em vez do T-Rex pairando atrás dele. A escrita de piadas geralmente joga com o contraste, e você pode fazer o mesmo em seu romance ou conto para manter seus leitores interessados ​​e engajados.
  6. Habite diferentes perspectivas. A imitação é uma evocação destilada de um ponto de vista. Considere a maneira como seus comediantes favoritos abordam uma imitação: O que você pode emprestar para dar corpo aos seus personagens principais na página? É um atributo físico, como uma forma de andar? Ou talvez uma forma de falar? Qual ação única encapsula melhor sua personalidade e papel no arco narrativo mais amplo?
  7. Utilize o callback. Uma das ferramentas mais satisfatórias no universo da escrita de humor é o callback: uma alusão repetida a uma piada feita anteriormente no set ou no roteiro. Nos programas de TV, eles se tornam piadas internas para os telespectadores mais leais; na comédia stand-up, eles fornecem uma linha central e estruturam uma história intencionalmente sinuosa. Eles podem até servir como uma piada final.

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