Algumas histórias se beneficiam por serem contadas por várias perspectivas diferentes. O desafio é como fazer isso sem confundir o leitor.

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3 razões para usar perspectivas múltiplas em sua história

A maioria das histórias é contada a partir de uma única perspectiva - seja uma ponto de vista onisciente ou um ponto de vista próximo de terceira pessoa que está sintonizado com os pensamentos do seu protagonista. Mas às vezes sua história parece tão expansiva que é necessário contá-la de mais do que o ponto de vista de um personagem. A técnica de escrever em múltiplas perspectivas também pode criar reviravoltas e ironia dramática. Aqui estão alguns motivos pelos quais você pode querer escrever de várias perspectivas:

  1. Para criar complexidade: Dar a personagens secundários pontos de vista opostos permite que você explore seus assuntos, cenários e áreas morais cinzentas de uma ampla variedade de perspectivas, o que sustenta a complexidade e mantém o leitor interessado. Mudar de ponto de vista pode ajudar seu leitor a conhecer as vozes e histórias de fundo de diferentes personagens e é especialmente útil em histórias com tramas que se cruzam. Lembre-se de que toda essa complexidade adicionará páginas à sua narrativa - portanto, provavelmente não é a melhor escolha para um conto.
  2. Para desenvolver suspense: Em um thriller ou mistério, múltiplas perspectivas podem ser usadas para criar suspense. Às vezes, você pode escolher o ponto de vista de um personagem secundário ou coadjuvante. A curiosidade ou confusão desse personagem secundário pode guiar o leitor a fazer as perguntas que você deseja que ele faça. Talvez seu personagem principal saiba algo que você não quer que o leitor aprenda ainda. O personagem secundário não conhece a informação, então narrar do ponto de vista dele permite que você retenha a informação do leitor de uma forma plausível. O ponto de vista também pode ser usado para o oposto: dar ao leitor mais informações do que os personagens têm. A troca de pontos de vista permite que você dê ao seu leitor uma imagem mais completa. Por exemplo, seu personagem principal não sabe que um assassino está do lado de fora da porta, mas ao mudar para o ponto de vista de outro personagem, você pode deixar o leitor saber algo que o herói não sabe. Essa tensão manterá o leitor desconfiado.
  3. Para revelar um narrador não confiável: Se sua história é contada na primeira pessoa do ponto de vista de um narrador não confiável, você pode mudar para a perspectiva de outro personagem mais tarde para revelar rachaduras na primeira versão da história. Seu leitor verá a história de uma maneira totalmente nova. Isso pode ajudá-lo a criar reviravoltas emocionantes na história.

5 dicas para escrever de vários pontos de vista

Alternar entre as perspectivas dos personagens pode ser uma ótima ferramenta na escrita de romances, mas também pode confundir o leitor. Aqui estão algumas maneiras de fazer várias perspectivas funcionarem em sua escrita criativa:

  1. Concentre-se no personagem mais importante. Ao escolher qual personagem servirá como seu ponto de vista principal para qualquer capítulo ou cena, tente se concentrar na pessoa que tem mais a perder ou aprender. Qualquer personagem que esteja enfrentando os maiores riscos - aquele que tem mais a perder em uma determinada cena - será aquele a ser seguido de perto, porque seus pensamentos e reações carregarão mais tensão para o leitor. O personagem que tem mais a aprender costuma ser uma escolha igualmente boa. Os leitores tendem a se identificar com personagens que estão aprendendo como eles e, por meio desses personagens, você pode fornecer informações valiosas ao leitor. Se você tiver dois personagens principais, certifique-se de que cada protagonista narre o mesmo número de cenas.
  2. Use diferentes perspectivas para construir personagens. O ponto de vista é uma ferramenta essencial no desenvolvimento do personagem. Você está descrevendo o mundo através dos olhos deles e deixando o leitor saber o que eles pensam e sentem. Você precisará estar ciente em todos os momentos quais são as limitações de seus personagens. Revise sua escrita frequentemente para procurar erros que você possa ter cometido ao dar a um personagem informações ou opiniões que ele normalmente não teria.
  3. Atenha-se a um ponto de vista para cada cena. É importante notar que, ao estabelecer o ponto de vista, você está criando uma espécie de contrato com o leitor: que você irá aderir a esse ponto de vista ao longo da cena. Está tudo bem ter diferentes subtramas contadas de diferentes pontos de vista ao longo de seu romance, mas você deve tratar cada ponto de vista como uma seção ou capítulo individual. Por exemplo, se você está narrando em um ponto de vista de segunda pessoa da perspectiva de seu herói e, no meio de uma cena, você muda repentinamente para a perspectiva de terceira pessoa de um personagem diferente, a interrupção irá chocar seu leitor da história.
  4. Defina claramente as mudanças de perspectiva. Cada vez que você mudar as perspectivas , deixe-o bem claro para o seu leitor. Se o seu leitor estiver ocupado tentando descobrir em qual personagem ele está, ele não prestará tanta atenção ao que está acontecendo na história. Todo esse salto de cabeça pode deixar o leitor frustrado. Você pode deixar isso claro para o leitor, dando a cada personagem uma voz distinta, repetindo o nome de um personagem ou fazendo com que um personagem narre no presente e outro no passado. Outra estratégia é dar às suas mudanças de perspectiva um padrão regular, para que o leitor possa antecipar essas mudanças.
  5. Dê a cada personagem uma perspectiva e voz únicas. Cada personagem deve ter algo único para contribuir com a história que só eles podem compartilhar. Você não precisa necessariamente mudar o ponto de vista, mas deve dar aos seus personagens personalidades e opiniões individualizadas. Se todos os seus personagens tiverem a mesma voz, o leitor ficará confuso sobre quem está falando. Além disso, os personagens não parecerão tão reais ou críveis.
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