Em qualquer bom romance, um escritor cria personagens fictícios, dando-lhes objetivos, jogando obstáculos em seu caminho e criando conflito. Os escritores conectam o leitor a uma história tornando os personagens identificáveis. O desenvolvimento de personagens é um dos termos literários que os escritores ouvem muito, mas é um elemento essencial da escrita de ficção e um gancho para o arco narrativo de uma história.

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como desenvolver personagens fictícios

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O que é desenvolvimento de caráter e por que é importante?

Na literatura, o desenvolvimento do personagem é a arte de dar ao personagem uma personalidade, profundidade e motivações que o impulsionam através de uma história. O desenvolvimento do personagem também é definido como a forma como um personagem evolui ao longo de uma história.

Personagens críveis são únicos e tridimensionais. Cada um tem atributos reais, como aparência, personalidade e uma história de fundo, que os tornam relacionáveis. As motivações de um personagem informam suas ações e decisões, criando o arco narrativo na história.

8 dicas para o desenvolvimento do personagem

Ao escrever uma obra de ficção, de um suspense a um romance, prepare-se para gastar muito tempo desenvolvendo os detalhes de quem são os personagens, por dentro e por fora. Seu objetivo é criar personagens memoráveis, empregando recursos literários e técnicas de escrita. Siga estas dicas de desenvolvimento de personagem quando você se sentar para escrever:

  1. Estabeleça as motivações e objetivos de um personagem. Pense na busca de Harry Potter para derrotar Lord Voldemort, alimentada pelos assassinatos de seus pais. Grandes personagens são movidos por uma motivação profundamente arraigada e têm um objetivo que estão tentando alcançar. Isso cria personagens interessantes e também cria um arco de história. A força motriz do personagem principal deve ser um dos primeiros elementos da história que você descobre, uma vez que a ação subsequente será conduzida por essa motivação.
  2. Escolha uma voz. Quem vai contar a história? O ponto de vista da primeira pessoa permite que um personagem, geralmente o personagem principal, narre a história usando os pronomes eu e eu. O ponto de vista da terceira pessoa é uma voz que está fora da ação. A perspectiva do narrador determinará como as informações de um personagem são reveladas ao longo da história. Saiba mais sobre o ponto de vista em nosso guia completo aqui.
  3. Faça uma revelação lenta. Evite revelar muito na primeira vez que apresentar um personagem. Revele informações aos poucos à medida que conta a história - não muito diferente da maneira como as pessoas se conhecem na vida real.
  4. Criar conflito. O conflito é um artifício literário que coloca forças opostas umas contra as outras, na maioria das vezes envolvendo o personagem principal. Existem diferentes tipos de conflitos que afetarão as decisões de seu personagem. Por exemplo, se você tiver personagens fortes, teste sua determinação colocando-os contra algo que revele suas fraquezas. Um conflito pode ser externo - crie um cara mau para enfrentar um bom personagem. Um personagem também pode ter uma luta interna quando precisa agir contra sua moral ou lutar contra crenças opostas. O conflito cria tensão e é usado para levar uma história adiante, forçando os personagens a tomarem decisões.
  5. Dê a personagens importantes uma história de fundo. Todos nós temos uma história de fundo, e cada um de seus personagens fictícios também precisa de uma. Mergulhe na vida de seus personagens e desenvolva suas histórias. Mesmo que a maior parte não chegue à página, a história de fundo de um personagem o ajudará a descobrir o que o move e informará suas decisões na história.
  6. Descreva a personalidade de um personagem em termos familiares. Para criar personagens verossímeis, crie uma personalidade para seus personagens principais e secundários com base nas características de pessoas reais - isso o ajudará a criar um personagem redondo e multidimensional com traços de personalidade e peculiaridades reconhecíveis.
  7. Pinte uma imagem física de seus personagens. Descreva a aparência física do seu personagem: cor do cabelo, olhos, estatura. Quais são seus maneirismos? Como é sua linguagem corporal? Descreva-os para ajudar os leitores a ter uma imagem mais realista de seu personagem.
  8. Desenvolva personagens secundários. Crie diferentes tipos de personagens que contrastem uns com os outros. Um ajudante (pense em Watson para Sherlock Holmes) ou um florete (Draco Malfoy no Harry Potter livros) podem iluminar os traços, pontos fortes ou falhas do personagem principal. Se você criar um personagem estático - um arco de personagem plano que não evolui muito - compare-os com um personagem dinâmico, que passa por uma metamorfose ao longo da história.
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