O compositor e pedagogo húngaro Zoltán Kodály acreditava que a educação musical poderia envolver os alunos em um nível espiritual, cultural e emocional. Pensando nesses valores, Kodály e seus seguidores desenvolveram o método Kodály, que os educadores musicais ainda usam nas salas de aula.

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O que é o método Kodály?

O método Kodály é uma abordagem da educação musical enraizada na ideia de que a música deve ser uma experiência social e cultural. A abordagem Kodály para o ensino de música afirma que os conceitos musicais, criatividade e colaboração são mais bem ensinados em aulas de música em grupo, especialmente para crianças pequenas. De acordo com o método, os professores de música devem enfatizar o material musical que esteja conectado à cultura e à herança de seus alunos.

Uma breve história do método Kodály

Zoltán Kodály (1882-1967) desenvolveu o método Kodály na Hungria na primeira metade do século XX.

  • A educação de Kodály: Quando Kodály atingiu a maioridade como estudante, a musicalidade era frequentemente ensinada em aulas individuais, enfatizando obras de compositores como Bach, Mozart, Haydn e Beethoven - todos alemães. No entanto, enquanto estudava música artística em Budapeste no início dos anos 1900, Kodály ficou fascinado pelas canções folclóricas húngaras tradicionais - chegando a colaborar com Béla Bartók, o compositor húngaro mais proeminente do século XX.
  • Desenvolvimento do método: Kodály começou a ver o valor de ensinar habilidades musicais por meio da música folclórica a que os alunos haviam sido expostos desde cedo. Ele sentiu que poderia ensinar alfabetização musical e treinamento auditivo por meio de canto, solfejo e letras na língua materna de seus alunos. À medida que Kodály desenvolveu seus métodos de ensino, ele estabeleceu uma abordagem social e cinestésica da música que poderia funcionar tanto em uma escola primária quanto em um conservatório.
  • Implementação: Em 1945, as ideias de Kodály passaram a fazer parte do currículo oficial das escolas húngaras, e as escolas primárias de música que ensinavam o método Kodály se espalharam rapidamente na década seguinte. Nos anos seguintes, a abordagem da Kodály ao ensino de música ganhou reconhecimento internacional e conquistou adeptos em todo o mundo.
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5 Princípios do Método Kodály

A instrução adequada do método Kodály envolve a adesão a uma série de princípios fundamentais.

  1. Aprendendo cantando: Segundo Kodály, a voz humana é o instrumento fundamental, e deve estar no centro da formação musical. Os alunos devem obter alfabetização musical por meio do solfejo cantado (também conhecido como solfa), usando um sistema móvel-do.
  2. Sinais de mão: Solfège e canto à vista podem ser complementados por gestos manuais, desenvolvidos pelo pedagogo inglês John Curwen, que influenciou o Kodály.
  3. Proficiência rítmica: A leitura à primeira vista de padrões rítmicos (incluindo notas inteiras, mínimas, semínimas, colcheias, semicolcheias e vários tuplets) deve ser ensinada junto com o solfejo tonal.
  4. Colaboração: Kodály acreditava que a criatividade e a colaboração são essenciais para a educação musical e podem ser trazidas à tona nas aulas de música em grupo. Os estudantes de música devem colaborar uns com os outros em exercícios que vão desde palmas e canto coral até acompanhamento instrumental.
  5. Conexões culturais: Os instrutores de música devem enfatizar a música folclórica (até mesmo canções pop) na língua materna do aluno para criar uma conexão visceral com a música.

Como funciona o método Kodály?

Professores de música normalmente usam o método Kodály em salas de aula, onde grupos de alunos aprendem elementos musicais essenciais, como escalas maiores, escalas menores e padrões rítmicos. O objetivo da educação musical Kodály é dar aos alunos uma conexão de primeira mão com a música e nunca fazer com que pareça um exercício acadêmico árido. Mesmo tópicos bastante avançados, como sincopação, contraponto , e a improvisação pode ser ensinada através do conceito Kodály. As sociedades educacionais Kodály fornecem literatura e exercícios para ajudar os professores de música a projetar um currículo Kodály para seus próprios alunos de música.

O Método Kodály vs. Método Orff

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O conceito Kodály guarda semelhanças com outro estilo de educação musical desenvolvido pelo alemão Carl Orff no início a meados do século XX. Kodály e Orff buscaram ensinar música de uma forma exploratória e social. Já o método Orff enfatiza a improvisação enquanto o treinamento Kodály ainda enfatiza as peças existentes do cânone musical - embora apresentadas de uma forma diferente da educação musical tradicional. Kodály também adotou uma abordagem centrada na Hungria em seu ensino, enquanto Orff enfatizou a cultura e a herança germânicas.

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