Escrever uma história em quadrinhos requer todos os mesmos elementos da ficção tradicional: personagens fortes, ação cativante e construção de mundo vívida.

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dicas para escrever seu primeiro quadrinho

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Pare e pense sobre cada elemento literário que parece essencial para um romance, conto ou roteiro. Talvez sua mente vá imediatamente para um enredo atraente, um desenvolvimento estável do personagem, uma estrutura clássica de três atos ou uma construção de mundo vívida. Todos esses elementos são realmente importantes para a ficção tradicional e importam tanto em outro meio: o formato de quadrinhos.

7 dicas para escrever sua primeira história em quadrinhos

Se você já teve ideias para uma história e está pronto para começar a escrever sua própria história em quadrinhos, aqui estão algumas dicas importantes e dicas de redação que o ajudarão a dominar a forma de arte:

  1. Cerque-se de uma equipe brilhante. Escrever histórias em quadrinhos é muito mais um esforço de grupo. Qualquer pessoa que saiba escrever uma história em quadrinhos pode dizer que é um processo colaborativo. A equipe que monta gibis (bem como histórias em quadrinhos, mangás, webcomics e outras formas de arte sequencial) inclui editores, quadrinhos e ilustradores, escritores e coloristas.
  2. Confie em seus colaboradores. Quadrinhos são uma forma de arte inerentemente colaborativa, e muitas opiniões e cronogramas de pessoas estarão envolvidos. A menos que você planeje executar literalmente cada parte do processo sozinho - desde escrever o roteiro completo até ilustrar e pintar para auto-publicação - você precisará se associar a outras pessoas e respeitar suas opiniões. Se você montou uma equipe inteligente e criativa, as opiniões de seus colegas tornarão seu produto final muito melhor.
  3. Entenda a estrutura básica da história. O público espera de um script de quadrinhos os mesmos elementos que esperaria de um livro tradicional, filme ou podcast narrativo. Além de um começo, meio e fim claros, os elementos essenciais da história incluem: uma narrativa central (ou história A) complementada por subtramas opcionais (ou histórias B), desenvolvimento do personagem; diálogo e narração precisos e cuidadosamente considerados; e mensagens temáticas (particularmente populares em quadrinhos de super-heróis). Os escritores de quadrinhos são geralmente bem versados ​​na estrutura de três atos.
  4. Planeje uma história que possa ser serializada. O autor de uma história em quadrinhos deve estar atento às diferenças entre o formato do roteiro da história em quadrinhos e outras formas narrativas. Roteiros tradicionalmente cômicos como Super homen , O incrível Homem Aranha , e O incrível Hulk apareceu de forma serializada, com um novo roteiro de quatro painéis estreando a cada dia no jornal, seguido por uma parcela mais substantiva aos domingos. Isso deu lugar a gibis independentes, mas também foram serializados. As histórias iriam subir e descer, mas o mundo geral conjurado pelo criador dos quadrinhos existiria em aparente perpetuidade. Mesmo no cenário da mídia de hoje, escrever para quadrinhos normalmente significa dividir sua história em parcelas, então pense nesses termos ao gerar ideias para a história.
  5. Use o formulário em todo o seu potencial. Uma história em quadrinhos tem muitos elementos estilísticos que simplesmente não estão presentes em outras formas de ficção. Coisas como um script, painéis, sarjetas, salpicos, propagações, legendas narrativas e balões de fala são idiomáticos para os quadrinhos, mas não são comumente encontrados em outras mídias. Se você está escrevendo uma história em quadrinhos humorística no estilo de Archie , Homem cachorro , ou Scott Pilgrim , você vai querer encontrar maneiras de usar essas ferramentas para efeitos cômicos. Se você está escrevendo uma história em quadrinhos de terror, organize seus painéis e divulgue de maneiras que ampliem o suspense e a surpresa.
  6. Conte com os arquétipos principais. Quando se trata de delinear e escrever o roteiro, é aconselhável pensar sobre o que levou ao sucesso nas séries de quadrinhos anteriores. A ficção de super-heróis é particularmente popular e se concentra em protagonistas com capacidades sobre-humanas. Fazer quadrinhos no gênero de super-heróis geralmente envolve elementos como: uma história de origem dramática para o personagem principal (Superman veio de outro planeta, o Homem-Aranha foi ativado por uma picada de aranha); identidades secretas (Batman é realmente Bruce Wayne, o pseudônimo de Superman é Clark Kent); um adversário supervilão como Joker, Green Goblin ou Loki; e companheiros de confiança (Batman tem Robin e o Capitão América tem Bucky Barnes).
  7. Brinque com gênero. Alguns quadrinhos ficam na linha entre a comédia e a ficção de super-heróis - pense em séries como Piscina morta ou O carrapato . Se você estiver escrevendo uma história em quadrinhos como essa, precisará incorporar elementos dos formatos de super-heróis e comédias. Esses quadrinhos de tom híbrido podem ser os mais difíceis de realizar, mas costumam produzir os resultados finais mais impressionantes.
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